I'm Really Into Techno (2021 Remaster) -> Смотреть клип или скачать клип с Ютуба!

Группа Garbage существует с 1994 года, однако все её участники далеко не новички и начали заниматься музыкой гораздо раньше. Бутч Виг продюсировал диски некоторых альт-роковых и гранжевых коллективов (самый известный пример – Nirvana, альбом "Nevermind"), а до этого играл на ударных в группе Spooner вместе с гитаристом-клавишником Дюком Эриксоном. Другой участник будущих Garbage – Стив Маркер – с начала 80-ых также занимался продюсированием пластинок. Студию звукозаписи Smart Studios, в которой было записано большинство релизов группы, Маркер и Виг основали в 1983 году. Самая молодая участница Garbage – вокалистка Ширли Мэнсон раньше пела в нескольких коллективах, самыми известными из которых были Goodbye Mr. Mackenzie и Angelfish. В Garbage голос Мэнсон работает не только на компенсацию часто отсутствующих или не преобладающих сольных гитарных партий, но и обогащает красками и без того, казалось бы, плотное и насыщенное звучание. А про всяческие компьютерные эффекты-примочки и говорить не стоит: участники Garbage – специалисты в области звукозаписи и ремиксов, работавшие с такими столь различными направлениями, как евро-техно Depeche Mode и рок U2, умеют обращаться с сэмплами и электроникой не хуже The Prodigy. После дебютного альбома "Garbage" критики стали называть стиль группы пост-гранжем, готическим попом и даже альтернативой. Впрочем, как только их не классифицируют. В Интернете можно встретить их песни и в разделах сборной солянки альтернативной музыки, и рока разных степеней свободы, и даже трэша. Сами же музыканты в тот период определяли свою музыку как нечто среднее между The Curve, Nine Inch Nails и Eurythmics с явным преобладанием Roxy Music. Песни с их первого альбома могут показаться мрачными, если не вслушиваться в слова, а если прислушаться – жестокими и слишком честными. Как кто-то сказал: «Музыка группы впитала в себя отчаяние 90-х и не нуждается в подборе эпитетов». На несколько песен с первого альбома были сняты видеоклипы, позже объединенные в единое видео, выпущенное на VHS и, естественно, называющееся "Garbage". В этом получасовом фильме, кстати, участвовали не только оригинальные версии песен, но и перебивки из ремиксов. Достать этот шедевр в настоящее время достаточно непросто. В начале 1997 года Garbage засели в студии для записи второго альбома. «Мы будем просто торчать в студии и записывать на пленку то, что придет в голову», – сказал Стив Маркер. Новый альбом Garbage получил название "Version 2.0". Маркер описал будущий LP как "более темный и танцевальный, чем первый". «В нем будет что-то типа "As Heaven Is Wide". Одну из песен мы посвятили нашему кумиру – певице Крисси Хайнд из The Pretenders», – сказал он. Как выяснилось позднее, пара лет, проведенных за записью – еще не самый большой период ожидания для многочисленных поклонников. Во время записи второго студийного альбома группа придумала нестандартный, как принято говорить сейчас, маркетинговый ход. Ширли Мэнсон стала вести свой онлайновый дневник, или, как говорят сейчас, блог. Из этого дневника фанаты группы узнавали новости о записываемых треках – что называется, "из первых уст". Многочисленные музыкальные издания перепечатывали куски дневника Ширли, чем подогревали и без того высокий интерес к группе. Так продолжалось до тех пор, пока неосторожная критика нового альбома Radiohead не вызвала массового неудовольствия и едва не привела к судебным искам, после чего группа изменила правила и запретила тиражировать и цитировать дневники без письменного разрешения. В принципе, "Версия 2.0" повторяет рецепт первого альбома: рок-группа пишет отличные поп-песни, делает их звучание более современным с помощью сэмплов и всевозможной электроники. Ширли отмечала: «Всё на альбоме обо мне, о моей жизни. Он более личный, чем первый». Альбом пришелся по вкусу любителям качественного саунда и поднялся до первого места в национальном и инди-чартах Британии (и до 13 места – на родине в США). Бутч Виг охарактеризовал музыку группы на том этапе следующим образом: «Тяжелее Nine Inch Nails, грувовей, чем хип-хоп, больше гитар, чем у My Bloody Valentine». Особенной популярностью пользовались песни "Push It" (первый сингл с альбома), "When I Grow Up", "I Think I'm Paranoid" и "You Look So Fine". Прошло довольно много времени, прежде чем группа объявила о начале работы над своей третьей пластинкой. Даже после этого работа не очень клеилась. «Мальчики торчали в баре, – вспоминает Мэнсон, — а я, удобно расположившись в каком-нибудь углу, сидела, укутавшись старым пледом, и тупо пялилась в телевизор». Смятение и растерянность музыкантов можно объяснить: несмотря на обилие идей и явное желание работать, они тогда еще не до конца понимали, в каком направлении им развиваться. Музыканты решили поработать с поп-музыкой. «Мы всегда были поклонниками именно этого течения, – утверждала Ширли. – Отчасти это проявилось еще в "Version 2.0", но тогда мы все еще находились под прессингом гитарной моды. Только не торопитесь с выводами – в понятие "поп-музыка" мы вкладываем свой смысл!». Не в пример своим довольно-таки концептуальным предшественникам, "Beautiful Garbage" – это провокационная смесь из едкого R&B ("Androgyny"), стилизованного психоделического фолк-рока ("So Like a Rose"), более-менее привычного рок-драйва ("Silence Is Golden", "Shut Your Mouth"), откровенной пародии ("Can't Cry These Tears") и блестящего эйсид-танго ("Untouchable"). «Мы пришли к тому, – ехидно улыбаясь, заявляет Бутч Виг, – что способность не бояться пробовать отходить от привычного звучания – не только вещь необходимая, но и интересная. Все, кроме Ширли, в той или иной степени продюсеры, поэтому процесс познавания нового проходил достаточно гармонично». У музыкантов и вправду было много времени, чтобы позволить себе всё, ведь работа над "Beautiful Garbage" продолжалась 14 месяцев. За альбомом последовало изматывающее мировое турне, в процессе которого у Ширли начались проблемы с голосом, вслед за чем последовал диагноз – нервное и физическое истощение. После окончания тура на группу посыпались неприятности: проблемы со здоровьем начались у Бутча Вига, семейные неурядицы преследовали Мэнсон, перенесшую тяжелую операцию на связках. У Дюка Эриксона умер отец, а Стив Маркер потерял мать… Когда они встречались, то могли говорить о чем угодно, но только не о работе и не о студии. «Я помню, как мы сели друг напротив друга и молчали, – вспоминает Ширли Мэнсон. – Потому что вообще не знали, станем ли работать дальше вместе. Если да, то работа над новыми песнями будет очень тяжелой. Если нет… не знаю. Похоже, тогда я вообще ничего не чувствовала». После первой и не очень удачной попытки отправиться в студию участники Garbage взяли продолжительный тайм-аут. В следующий раз они оказались в студии по воле случая – в здание их Smart Studios в одно прекрасное утро въехал десятитонный грузовик. После ремонта ребята постепенно влились и в процесс записи альбома. Четвертый диск Garbage "Bleed Like Me" вышел 11 апреля 2005 года. По словам музыкантов, на новом альбоме они в первый раз попытались уйти от мыслей "давайте посмотрим, как далеко заведут нас наши идеи". Они не экспериментировали, не старались специально никого удивить, а просто сочиняли песни. В итоге музыка на альбоме оказалась ближе к их концертным выступлениям, а характер песен – сексуально-агрессивным. Garbage, славившиеся тем, что всегда справляются с записью своих альбомов сами, в этот раз пригласили в студию музыкантов со стороны. Первым рекрутом стал Джон Кинг из Dust Brothers. Ширли признается, что именно с появлением этого человека она наконец-то успокоилась и поняла, что альбом будет доведен до конца. После к ним присоединился Дейв Грол из Foo Fighters и записал партию ударных для открывающей альбом песни "Bad Boyfriend". "Bleed Like Me" продемонстрировал высокие показатели в чартах. Он не только стал самым быстро распродаваемым альбомом группы, но и показал самые лучшие результаты в чартах по сравнению с предыдущими релизами. В топ-100 журнала "Billboard" он дебютировал на четвертом месте, на четвертом же месте он находился и в американском чарте – так высоко с первой попытки музыкантам еще ни разу не удавалось забраться. После тура в поддержу "Bleed Like Me" Garbage объявили о бессрочном творческом отпуске. Участники группы занимались другими проектами и собрались вместе в студии только в начале 2010 года. Первым после перерыва и пятым в дискографии группы стал альбом "Not Your Kind of People", вышедший в мае 2012 года уже на собственном лейбле Garbage – Stunvolume Records. За ним последовал шестой диск "Strange Little Birds", появившийся в июне 2016 года. Оба релиза по стилистике звучания являются реминисценциями первым двум пластинкам группы, выпущенным в 90-ых – "Garbage" и "Version 2.0".

свернуть