Джон Акомфра расскажет о начале своей художественной карьеры в 1980-е в качестве одного из основателей радикального коллектива Black Audio Film Collective, объединившего черных британских мультимедийных художников, которые — в составе коллектива — занимались осмыслением социальных пертурбаций в тэтчеровской Британии посредством экспериментов с языком документального кино. Затем он обратится к собственному пути в искусстве, начав с раннего фильма «Песни Хэндсворта» (1986), снятого во время беспорядков 1985 года в Хэндсворте и Лондоне. В этом фильме звучит пение горбатого кита; в поздних работах, например, в документальном фильме об огромном разливе нефти на Аляске «Девять муз» (2010) Акомфра вплотную подходит к теме окружающей среды и экологии, а его визуальный язык становится более узнаваемым.
В изобретенном Джоном Акомфрой художественном языке визуальная и звуковая полифония, оркестрованная приемами художественного монтажа, столкновение разрозненных нарративов создают пространство для рождения вопросов и новых смыслов, особенную чувственную эстетику, в которую погружается зритель.
Художник также расскажет о своих последних многоканальных инсталляциях и о том, как пространственное и временное взаимодействие в его работах отличается от привычного одноканального фильма, как устроено звуковое пространство его произведений и как его практика утилизации архива влияет на экологию в целом и экологию кинопроизводства в частности. В этой части встречи он обратится к таким своим произведениям, как кинотрилогия «Бедствие», начатая в 2015 с трехканальной видеоинсталляции «Головокружительное море», продолженной «Пурпуром» (2017) и завершенной в новой работе «Четыре ноктюрна» (2019), представленной сейчас на 58-й Венецианской биеннале в Павильоне Ганы.
[ Ссылка ]
