Canaro en París es un tango cuya letra pertenece a José Scarpino en tanto que la música fue compuesta por Juan Caldarella y Alejandro Scarpino en 1925 y grabado por primera vez al año siguiente por la orquesta de Francisco Canaro, músico al que homenajea el título de la obra por las actuaciones que había realizado en la capital de Francia. Generalmente se ejecuta como instrumental y la letra, agregada tiempo después, no tiene relación con el título.
Juan Caldarella ( Sicilia, Italia, 15 de mayo de 1891 –Buenos Aires Argentina, 20 de marzo de 1978 ) fue un guitarrista, director de orquesta, compositor y actor que realizó su actividad profesional en Argentina, vinculado al tango.

Alejandro Scarpino ( Buenos Aires, Argentina, 16 de enero de 1904 - ídem 27 de mayo de 1970 ) fue un bandoneonista, director de orquesta y compositor dedicado al género del tango.

José Scarpino ( Buenos Aires, Argentina, 16 de enero de 1904 – Mar del Plata, provincia de Buenos Aires, 29 de junio de 1974 ) fue un bandoneonista y compositor también dedicado al tango, hermano de Alejandro.

Francisco Canaro, nombre artístico de Francisco Canarozzo (San José de Mayo, Uruguay, 26 de noviembre de 1888 — Buenos Aires, 14 de diciembre de 1964, fue un compositor de tangos, violinista y director de orquesta.

Comenzaba 1925 cuando el director de una agencia de contratación de artistas, Amadeo Garesio, que años después fue el titular del cabaré Chantecler, impulsó a Canaro a presentarse en París, ciudad donde el tango tenía amplia difusión y en la que actuaban con éxito la orquesta de Manuel Pizarro y el conjunto encabezado por Genaro Espósito y Eduardo Blanco. Canaro viajó con sus hermanos, el bandoneonista Juan y el contrabajista Rafael, el bandoneonista Carlos Marcucci, el pianista Fioraventi Di Cicco, el violinista Agesilao Ferrazzano y el baterista Romualdo Lo Moro.

Canaro salió con su esposa el 10 de marzo de 1925 en el vapor Alsina en tanto los músicos viajaron después en el Lutetia. La orquesta debutó el 23 de abril de 1925 en el dancing Florida, que se encontraba en el vestíbulo del teatro Apollo, con sus integrantes con vestimenta gauchesca –blusa y chiripá floreados, pañolón, botas y hasta puñal en el cinto- porque la actuación de orquestas íntegramente formada por músicos extranjeros sólo estaba permitido si constituía un “número de atracción” justificando una característica especial; a mayor abundamiento Canaro había sumado en París a la cancionista Teresa Asprela que se dedicaba al género de la música nativa y había viajado con uno de los músicos,1​ e incorporó al espectáculo la percusión del serrucho a cargo de Rafael Canaro, los canturreos y silbos del conjunto y los recitados del Martín Fierro por el propio Canaro para beneficio de los inspectores que fueron a controlar el carácter de “número de atracción” del conjunto. El éxito fue total, las reservas de mesa debían hacerse con gran anticipación y fue invitada a tocar en calificadas reuniones. Las noticias del éxito fueron llegando a la Argentina principalmente por las crónicas del periodista Fernando Ortiz Echagüe, que era el representante del diario La Nación.

Según relato de Caldarella que recoge Francisco García Jiménez fue justamente el titular de una de las crónicas periodísticas que publicara el diario Crítica –más precisamente el que decía “Canaro hace declaraciones en París, sobre el tango”- que atrajo la atención de Caldarella cuando con un nuevo tango ya terminado pensaba un título para el mismo, y de allí la designación de Canaro en París.2​

Oscar Zucchi da una versión diferente sobre el nombre del tango y sobre la participación de Caldarella en la autoría:

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