Платные мастер-классы: [ Ссылка ]
Попробуйте бесплатный: [ Ссылка ]
Здравствуйте, друзья. Я вам хочу показать в этом ролике, как я заканчиваю большую работу, которая была выполнена в несколько сеансов. Был подмалевок, потом прописки большими и маленькими кусками, в которых до завершенности было оставлено 10-15%. Если заканчивать их сразу, нет гарантии, что работа в итоге соберется в единое целое без проблем. Нужно иметь сумасшедший опыт художника, но и то нет гарантии. Поэтому я дорабатываю холст по сухому, экономлю силы и время. Картину лучше завершать стоя, чтобы постоянно отходить и подходить к холсту.
Если хорошо протереть пиненом, а потом маслом, и оно не сворачивается, а хорошо ложится в плоских местах, значит можно работать. Излишки масла убираются х/б тканью и дальше уже идет прописка, довольно быстрая - за два-три дня все желательно завершить, чтобы масло не успело стать вязким. Кроме этого, если картина протерта маслом после пинена, она максимально выравнивается от пожухания.
Лезвием обойного ножа, изгибая его пальцами так, чтобы концами не порезать холст, я под наклоном прохожусь по холсту, чтобы сбить совсем острые мазки. После покрытия лаком эти острые пики краски могут давать дополнительный блеск, но в данном сюжете он не нужен.
Когда весь холст аккуратно и нежно проработан, я беру пинен или любой летучий разбавитель и чистая ветошь х/б. И просто просто протираю холст. Далее практически сразу берем масло и протираем. Глядя сбоку на холст, я вижу, что все хорошо пропитано и нигде масло не сворачивается, а растекается и прилипает. Правки и лессировки тогда соединятся с нижним слоем отлично.
Если не получилось, тогда это масло нужно вытереть пиненом и покрыть ретушным лаком. По возможности делайте это на улице, а если в помещении, то покрыли - и бегом оттуда, пусть проветривается.
Когда вы убедились, что хорошо положили масло, потом тщательно протираем холст чистой ветошью, чтобы оставить тонкий слой масла для скрепления завершающих мазков с основным слоем краски.
Следующий этап завершения такой работы заключается в том, что мы внимательно смотрим на общее состояние. Обычно, есть места, которые нужно уравновесить на холсте. Беру снова-таки ветошь, макаю ее в льняное масло и с помощью умбры натуральной и индиго пробую изменить тон на более фиолетовый в том месте, где тень от склона справа. Поэтому я добавлю краплака и легонько затру эту часть. Всю работу надо уравновесить таким образом (или жидкой прозрачной, почти акварельной пропиской) перед тем как делать финальные мазки. Иначе потом вы уже так не исправите тональность.
Таким образом можно найти оттенок, который вам нравится. Если не подошел - убираем и пробуем снова.
Далее я хочу усилить какие-то части уже точечно. Кистью 0 или 1 я тоненько прохожусь - где-то аккуратно поглаживая кистью, потому что за меня все сделает фактура, а где-то ставлю точки, чтобы сделать мерцание.
Может показаться, что это долго, но если вы хорошо поработали до этого, то такие правки происходят достаточно быстро.
Задавайте вопросы, удачи и всего вам доброго.
Юрий Клапоух
