Василий Верещагин/художник/баталист

Производство видеоконтента, роликов, фильмов:
[ Ссылка ]
Новый канал "ПРО Чтение" : [ Ссылка ]
для тех, кто любит книги!

Василий Верещагин (1842-1904) был русским художником, известным своими крупными и впечатляющими картинами, посвященными войне и насилию. Он родился в Чернигове, губернии Черниговской (ныне на территории Украины) и получил художественное образование в Петербурге.

Верещагин часто путешествовал по миру и участвовал в военных конфликтах, посещая такие страны, как Россия, Индия, Цейлон, Иран, Турция, Греция, Афганистан и другие. Его работы отражают его свидетельства событий и стремление обозначить ужасы войны и насилия.

Одна из самых известных картин Верещагина называется "Апофеоз войны". Это грандиозная художественная композиция, изображающая огромную гору черепов, созданную из самых разных национальностей и воинских званий. Это произведение вызывает сильные эмоции и является критикой войны во всех ее проявлениях.

Василий Верещагин был признан не только талантливым художником, но и деятелем мира. Он пытался предостеречь людей от ужасов войны и насилия через свои произведения и путешествия. Большая часть его работ находится в Русском музее в Санкт-Петербурге и других музеях по всему миру. Верещагин оставил значительное наследие в истории искусства и продолжает вдохновлять художников по всему миру.
Василий Верещагин
«Тот, кто упустит случай увидеть эти картины, упустит наилучшую возможность понять век, в который живет; если девятнадцатое столетие имело когда-либо пророка, то этот пророк — русский художник Верещагин», — писала одна из английских газет по поводу лондонской выставки Верещагина в 1879 году.

В это время Верещагин — возможно, самый модный художник в Европе. На его выставки приходят огромные толпы, картины продаются за большие деньги, журналисты выстраиваются в очередь за интервью. Верещагину удалось уловить дух времени: в век ускоряющейся механизации, индустриализации и триумфального шествия науки, искусство должно тоже следовать за этим процессом, считал он. Собственно, в своей программной статье «Реализм» Верещагин провозгласил следование за техническим прогрессом главной задачей молодого реалистического искусства. Верещагин не имел в виду, что следует писать картины из жизни новых областей промышленности или науки. Прогресс в искусстве для него заключался в максимально реалистическом, документальном, как бы мы сейчас сказали, изображении действительности. А что именно писать — вопрос личного выбора художника, считал Верещагин.

В этом смысле британский обозреватель был прав: никто не был лучшим выразителем идей помешанного на прогрессе XIX века, чем Верещагин. Вера Верещагина в прогресс доходила до смешного: «Кажется, излишне упоминать о необычайном прогрессе, который замечается в наше время в пейзажной живописи; прогресс этот зависит от многих причин, но главным образом, разумеется, он обусловливается развитием естественных наук. Без преувеличения можно сказать, что пейзажи старых мастеров являются детскими опытами по сравнению их с произведениями лучших современных художников-пейзажистов», — читаем мы в его статье «Прогресс в искусстве».
Около 30 картин, написанных Верещагиным под впечатлением от участия в Русско-турецкой войне 1877-1878 годов.
Художник отправился на войну добровольцем и получил серьезное ранение в одном из первых столкновений. Затем Верещагин стал свидетелем штурма Плевны и обороны Шипкинского перевала, которую возглявлял его старый знакомый генерал Скобелев.

Вернувшись с войны в Париж, где он жил на постоянной основе, Верещагин приступает к созданию серии картин, посвященных войне. Меньше, чем через полтора года, в 1879 году, проходят выставки первых 20 картин в Париже и Лондоне. Европейская публика в восторге, критика провозглашает Верещагина одним из самых значимых художников Европы. В феврале 1880 года выставка Балканской серии открывается в Петербурге, несмотря на недовольство нескольких великих князей и приближенных Александра II, считавших ее «протурецкой».

Тем не менее, выставка становится сенсацией. Ее посещает двести тысяч человек, проданы десятки тысяч каталогов. Специально для Александра II всю выставку временно переносят в Зимний дворец. Император осматривает Балканскую серию в одиночестве. Его огорчает увиденное: вся серия проникнута идеями антимилитаризма и сочувствием к простым солдатам, на долю которых выпадают все страдания войны. Особенно окружение императора раздражают неприкрыто саркастичные названия (например, триптих «На Шипке все спокойно», изображающий часового солдата, замерзающего насмерть).

Для Верещагина было важно передать всю серию целиком, но ему не удалось договориться с Павлом Третьяковым о цене. Сложное положение вынудило художника устроить аукцион, в результате которого часть картин попала в руки разных коллекционеров, но большинство полотен все-таки приобрел Третьяков.

свернуть