Здравствуйте, друзья. Этот урок живописи маслом будет служить вступлением для других уроков по теме натюрморта “Чай с лавандой”. Мои мастер-классы здесь: [ Ссылка ]

Сюжет картины таков - на ковре чашки, чайничек, лаванда. Я буду стараться показать как можно больше, но если не получится, то покажу хотя бы как рисовать ковер и фарфоровые чашки маслом так, чтобы они действительно хорошо выглядели и убедительно. Но сперва нужно правильно подготовить холст.

Холст, который я использую, изначально был натянут на подрамник и я знаю, что холст - хороший, грунт - качественный. Грунт не трещит, на изгибах нет трещин, то есть грунт эластичный и очень качественный.

Но чтобы подстраховаться и все сделать совсем правильно и надежно, я акрилом сделал подготовку и получил уже имприматуру для данного натюрморта. Она теплая, с золотистыми оттенками. При желании можно покрыть акрилом еще один-два раза и добиться эффекта, что основная часть холста будет подсвечиваться, а по краям свет будет проходить сквозь холст. Эффект получится интересным.

После этого я нанес рисунок. Конкретно здесь рисунок довольно сложный - ковер, узоры, чашки… и если вам нужно день сэкономить, тогда вы берете проектор и наносите рисунок с его помощью. Я сделал рисунок схематично, только какие-то места, а не все до мельчайших деталей. Все остальное мне придется далее писать и рисовать уже масляными красками.

Обратите внимание, что там где фарфоровая посуда, - я прописал светло-бежевым акрилом, но можно использовать и белый, и смесь. После этого мастихином я убрал фактуру, чтобы холст стал гладким. Эту процедуру с холстом можно повторить несколько раз, пока холст не станет идеально гладким, если такова ваша цель.

Мой холст уже готов к работе и прописке маслом. Но чтобы совсем сделать идеально, можно его протереть слегка пиненом или чисто ретушным лаком. Или если нет ретушного лака, то взять 1 долю любого лака на 9 долей пинена и смешать. Потом протереть так, чтобы на подмалевке был микронный слой для лучшей сцепки со следующим слоем, уже масляным. Я буду работать сразу же, без задержки, поэтому в моем случае такой необходимости нет.

Сделать так как описано выше еще имеет смысл и в том случае, если вы используете новый акрил, с которым не работали, если не работали в такой технике, это новый для вас подход. Не повредит.

В таком состоянии подмалевок, как мне кажется, наиболее рационален для дальнейшей работы маслом. Далее я постараюсь показать вам ковер, чашку - как с ними работать маслом, как их делать. Пишите свои вопросы, пока-пока!

Юрий Клапоух

свернуть